油画颜料的制作方法很多。画家自己动手制作颜料。研磨颜料需要工具。一块厚重的玻璃板很合适。一根研磨杵必不可少。颜料粉倒在玻璃板上。加入亚麻仁油开始研磨。画家的手腕用力。研磨杵一圈一圈转动。颜料粉和油慢慢混合。它们变成均匀的膏体。研磨需要耐心。颜料膏体必须细腻。不能有任何颗粒。颗粒会影响画面效果。研磨好的颜料装入锡管。锡管要写上颜色名称和日期。

画家准备画布。木制内框先钉好。画布绷在内框上。画布要绷得紧。松动的画布不好画画。画布绷好开始刷底料。底料通常是乳白色的。动物皮胶可以用。丙烯底料现在更常见。底料刷第一层。画布要晾干。干了再刷第二层。有时刷三四层。底料让画布变平整。底料隔绝画布和颜料。底料防止油画腐蚀画布。处理好的画布是白色的。白色画布等待画家动笔。

画家开始构思。想法来自很多地方。一次散步看见的树。阳光下树叶的颜色。深夜的一个梦境。记忆里母亲的手。画家可能画很多草图。铅笔在纸上快速移动。线条勾出大概形状。构图需要推敲。人物放在哪里。背景怎么处理。光线从哪边来。草图修改很多次。画家找到满意的构图。草图放大到画布上。木炭条轻轻起稿。线条简洁明确。造型必须准确。起稿是画面的骨架。骨架不好画面会出问题。

画家开始铺颜色。调色板挤上颜料。钛白用量最大。土黄赭石很常用。群青胭脂红价格高。画笔蘸取颜料。松节油稀释颜色。第一遍颜色很薄。颜料像水彩一样透明。这一步叫铺底色。底色建立大关系。天空是什么颜色。土地是什么颜色。衣服是什么颜色。不考虑细节。只看大块颜色。画面整体色调出现。暖调子还是冷调子。亮调子还是暗调子。这一步已经决定。

底色干了画第二遍。颜料调得厚一些。颜色更加明确。形体的转折要表现。明暗关系要加强。亮部颜色提亮。暗部颜色加深。中间层次要丰富。画笔大小不同。大笔画大块面。小笔画细微处。画刀也能用。画刀刮出特殊肌理。颜料一层层叠加。画面慢慢厚重起来。形体逐渐丰满。色彩越来越丰富。

画家需要观察。观察真实的世界。同一个物体在不同光线下。早晨的阳光是金色的。中午的阳光发白。傍晚的阳光偏红。物体的颜色在变化。阴影不是黑色的。阴影里有环境色。绿草边的阴影带绿味。红墙下的阴影偏红。颜色相互影响。颜色对比产生效果。一块灰色放在红底上。灰色看起来发绿。同样的灰色放在绿底上。灰色看起来发红。画家懂得这些规律。

细节刻画很重要。人物的眼睛要传神。嘴角的微妙起伏。手指的动态姿势。衣褶的转折变化。细节让画面生动。细节不能孤立。细节服从整体。整体看过去协调。凑近看有丰富内容。这是很好的油画。

油画干得慢。画家可以慢慢画。今天画得不满意。明天颜料还没干。可以用画刀刮掉。重新再画一遍。这种特性很适合深思熟虑。画家反复调整。颜色盖来盖去。底层颜色隐约透出。画面产生深度。这种效果很难得。

油画保存时间长。博物馆里有很多古代油画。几百年过去了。颜色依然鲜艳。画布需要保护好。不能太潮湿。不能太干燥。不能阳光直射。定期检查维护。油画可以流传很久。

油画表现力很强。可以画得很写实。皮肤毛发逼真。也可以画得很写意。笔触挥洒情绪。色彩强烈夸张。油画材料宽容。画家自由探索。古典油画细腻柔和。印象派油画明亮跳跃。现代油画形式多样。

学习油画要花时间。素描基础很重要。造型能力是关键。色彩感觉要培养。大量练习必不可少。画静物画风景画人物。从简单到复杂。模仿大师作品。学习他们的技巧。然后找到自己的语言。坚持画下去。每天画一点。进步在不知不觉中。画画是快乐的事。也是辛苦的事。完成一幅作品很满足。油画的世界很大。走进去有无穷奥秘。