三维动画参考文献有哪些（三维动画制作参考文献）
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三维造型设计的图书目录
第一章《造型设计概述》从造物美学出发，探讨造型与形态之间的关系，同时引入基础形态、形态心理及形态构成元素的概念，为后续章节的深入研究打下坚实的基础。第二章《基本形态设计方法》则着重于基本形态的设计技巧。
基础知识讲解：讲解3ds max 9的运行环境、启动与退出方法，如何获取设计材质，以及如何高效学习3ds Max 9，还有自定义用户界面的设置。2 课后练习：包含相关练习任务。第02课：创建三维造型 1 基础知识讲解：涵盖标准和扩展几何体的创建，以及实例应用如椅子和电脑桌的设计。
图形设计是这一章的重点，掌握形式美规律和创新图形设计技巧。第三章 立体设计造型基础部分， 立体设计涉及空间构造和形态表现，是三维设计的基石。 讲解立体元素的组合与空间关系，提升空间感知和表现能力。 这部分内容旨在构建全方位的设计思维，为实际创作提供支持。
CATIA V5实体造型与工程图设计图书目录概览该图书目录详细介绍了CATIA V5软件的各个方面，从软件的基本操作到高级功能。
动画角色设计的书籍目录
1、力量动画速写与角色设计图书目录：第1章 力量与角色：探索神奇的角度，激发创意，开启设计思路。第2章 空间与角色：塑造有力量的形体，理解大小与空间深度的关系，定位与空间深度的关联。
2、FlashCS4动画设计与制作300例目录概览本书详细介绍了使用FlashCS4进行动画设计与制作的过程，分为多个章节，从基础到进阶，帮助读者逐步掌握动画技术。
3、第2章为二维动画美术设定前期篇，从基本概念出发，深入浅出地讲解了二维动画美术设定的原理和流程，为读者搭建了坚实的理论基础。第3章为二维角色造型设定基础篇，从角色的形态、比例、表情等方面入手，详细阐述了角色设计的基本原则与技巧，帮助读者掌握角色造型的创作方法。
4、本文将深入探讨卡通角色设计的各个方面，从概述到创作实践，全面解析其重要性与产业化进程。首先，我们来了解一下第1章——卡通角色设计概述。这里阐述了设计的角色对于动画产业的意义，以及其如何推动卡通产业的发展。
5、资金筹备是关键，第4章教你如何获取项目资金，理解商业交易的规则，设定合理的预算。明确的最终期限和进度表，可以帮助团队保持高效，同时监控所花费的每一笔费用，第11节教你如何充分利用预算。影片的核心是剧本和角色，从第13章开始，剧本构思和角色塑造是动画制作的灵魂。
6、在后续章节，第2章着重讲解了分镜头脚本设计，这是动画制作的灵魂，如何构思和布局故事至关重要。接着，第3章和第4章分别阐述了角色设计与动作设计，这两点是动画形象生动的关键所在，角色的独特性和动作的流畅性是吸引观众的重要因素。场景设计在第5章中占据重要位置，它为动画故事提供了环境背景。
三维动画人体建模基础教程目录
1、第一章至第四章，我们从初级开始，逐步深入。第一章和第二章分别介绍了基础建模方法，适合初学者快速上手；第三章则是人体解剖学的基础知识，为建模提供科学依据；第四章至第八章，是高级建模技法的详细讲解，分为五个部分，让你掌握更高级的建模技巧。
2、在第一章，我们深入探讨Character Studio的理论基础，包括其关键特色，人体运动的基本规律以及法师观点，为后续操作奠定理论基础。第二章，介绍了三维角色动画常用的插件，如CAT插件、Endorphin软件和Face Robot，以及以Final Fantasy为例的实际应用。
3、没有美术基础可以学习三维动画，现在这些都是用计算机软件教学，基本上不需要美术基础。 关于三维动画的学习可以到王氏教育做进一步了解，王氏教育从规模、口碑、业界影响力都优先于同行业其他机构。王氏教育，十九年品质保证，中国数字艺术教育旗舰品牌。
4、构图与透视： 学习空间布局与视觉效果，构建出引人入胜的画面。 人体素描与运动： 理解人体动态对动画角色的影响，以及如何描绘运动效果。 思考动画： 深入探讨动画的哲学与艺术，为创作提供更深层次的理解。1 绘制角色： 从基础到高级，详述角色设计与塑造的全过程。