美术有很多门类。油画是一种。国画也是一种。雕塑也是一种。还有很多其他种类。美术学专业研究这些门类。研究它们的历史。研究它们的理论。研究它们怎么创作。研究它们和社会的关系。

美术不是突然出现的。美术有很长的时间。很久以前的人就在石头上画画。他们画动物。画打猎的场景。这些画很简单。但是很有力量。后来美术慢慢变化。每个地方的美术不一样。中国的美术和欧洲的美术不同。中国的画家喜欢用毛笔。喜欢用墨。喜欢画山水。画花鸟。画人物。他们讲究意境。讲究笔墨。欧洲的画家喜欢用油彩。喜欢画人物。画风景。画静物。他们讲究透视。讲究光影。讲究结构。这些都是美术学研究的内容。

美术学专业的人要看很多画。看古代的。看现代的。看中国的。看外国的。看画的时候不能只看表面。要看出更多的东西。这幅画为什么这样画。画家当时在想什么。画家生活在什么时代。那个时代的人喜欢什么。那个时代有什么大事。这些都会影响画家。影响他的画。比如中国宋朝的画家。他们画山水很认真。画得很细致。山石树木都画出来。这是因为宋朝的文人喜欢自然。喜欢思考天地人生。元朝的画家不一样。他们画山水更写意。更洒脱。几笔就画出感觉。这是因为元朝的文人心情不同。他们有的不想做官。有的心里有苦闷。画画成了表达心情的方法。

美术还和思想有关系。中国人有中国的哲学。儒家思想影响美术。道家思想也影响美术。画家画梅兰竹菊。不只是画植物。他们画的是品格。梅花不怕冷。兰花很幽静。竹子有气节。菊花很淡然。这些是人的品质。画家通过画画表达自己的追求。西方美术也和思想有关。文艺复兴时期。人们开始重视人自己。重视现实世界。美术里的神看起来像真人。画里的人体很准确。很美丽。这背后是人文主义思想。后来有了照相机。美术不追求画得像了。美术开始变化。画家画自己的感觉。画自己的想象。出现了印象派。出现了抽象画。美术变得更自由。更多样。

学习美术学要懂怎么创作。自己动手画画很重要。画素描。画色彩。画创作。动手以后才知道画画的难处。才知道画家的厉害。只看书不行。只看理论不行。画画要用眼睛观察。观察物体的形状。观察物体的颜色。观察光的变化。画画要用心感受。感受对象的气质。感受画面的节奏。画画要用手练习。练习线条。练习调色。练习构图。手要听话。想到什么就能画出来。这需要很长时间的训练。美术学专业的人不一定成为大画家。但要明白创作的过程。这样研究美术才扎实。才知道理论联系实际。

美术和社会分不开。社会需要美术。建筑上有美术。衣服上有美术。书上有插图。电影里有画面。这些都是美术的应用。美术让生活更美。美术也反映社会。战乱的时候。美术作品可能很激烈。很悲愤。和平的时候。美术作品可能很安宁。很美好。经济发展也影响美术。有钱的时候。人们买画。建美术馆。支持画家。画家可以安心创作。没钱的时候。画家生活困难。但有时候困难也产生好作品。画家看到社会的另一面。画出深刻的内容。美术学专业研究这些关系。研究美术怎么来的。研究美术去哪里。

现在世界变了。信息很多。交流很快。中国美术碰到西方美术。传统美术碰到现代美术。有的画家学西方。有的画家坚持传统。有的画家把两者结合起来。画新的国画。用新的材料。表达新的想法。美术学要研究这些新现象。什么是好画。标准是什么。过去的标准还适用吗。这些都是问题。没有简单的答案。需要认真思考。需要看很多作品。需要和很多人讨论。美术在发展。美术学也在发展。永远有新的东西值得研究。

美术学专业的人要安静。要能坐得住。看古画要慢慢看。看书要慢慢读。写文章要慢慢想。不能着急。着急看不出细节。着急想不透道理。美术是慢的事情。画画慢。研究也慢。但是慢有慢的好处。慢能深入。慢能发现别人没发现的东西。美术学像挖一口深井。一直挖下去。总有清泉出来。

美术属于所有人。工人农民也喜欢美术。家里挂年画。贴剪纸。这是美术。小孩画画。用颜色涂鸦。这也是美术。美术学专业研究学院里的美术。也研究老百姓的美术。两者的价值不同。但是都重要。老百姓的美术更直接。更有生命力。更和生活贴近。学院里的美术更精细。更深刻。更有历史感。它们在一起。组成美术的世界。这个世界很大。很丰富。很美。美术学专业探索这个世界。记录这个世界。理解这个世界。这是一件有意义的事。需要很多人来做。需要很长时间来做。我们今天做的。是这件事的一部分。