水彩画是用颜料和水画的画。水彩颜料是透明的。画画的人用水调颜色。水多颜色就淡。水少颜色就浓。水彩画有独特的美。这种美很轻很透。它像早晨的阳光。它像梦里的雾气。

水彩画的历史很长。最早的人在洞穴里画画。他们用有颜色的土和水。古埃及人也会这样画画。他们画在纸上。那种纸用草做成。中国人画水墨画。水墨画也是用水调颜色。这和西方水彩画不一样。但道理有相通的地方。欧洲中世纪的人画手抄本。他们用颜料装饰书上的字。后来水彩成了独立的画种。人们用水彩画风景。画植物。画地图。十八世纪的水彩画很流行。英国画家特纳画了很多水彩。他画大海。画天空。画光的变化。他的画里水很多。颜色混在一起。很美。

水彩画的材料很简单。需要水彩颜料。需要水彩纸。需要画笔。需要水。颜料装在铁盒里。有固体颜料。有膏状颜料。固体颜料像小方块。用笔沾水就能化开。水彩纸很关键。不好的纸会皱。颜色会散开。好的纸很厚。表面有纹理。有的纸很粗。有的纸很滑。画笔用动物毛做成。松鼠毛很好。貂毛也很好。现在也有尼龙笔。笔的形状不一样。圆头笔用来画线。平头笔用来涂色。

画水彩的方法很多。最基本的方法是干画法。等一层颜色干了再画第二层。这样颜色很干净。不会混。干画法适合画细节。画房子的砖。画树叶的纹。湿画法是另一种方法。先把纸打湿。在湿纸上画颜色。颜色会自己散开。会形成柔和的效果。湿画法适合画天空。画云。画远山。画倒影。还有一种叫接色法。趁颜色没干接上别的颜色。颜色会自然融合。画彩虹可以用这个方法。留白也是重要技术。水彩纸的白色就是画的白色。要提前留出空白的地方。画浪花。画高光。画花瓣的亮处。也可以用蜡笔先画。颜料就不沾纸。还可用小刀刮出白线。

水彩画很难。难在水的控制。水多水少影响很大。水多颜色到处跑。形就没了。水少颜色干得快。笔迹就生硬。时机的把握很重要。要等纸半干半湿的时候画。这需要经验。水彩画不能改。画深了就浅不了。画错了很难盖住。只能重画。这要求画家心里有数。下笔要肯定。不能犹豫。水彩画是计划好的偶然。一部分靠控制。一部分靠水的自然流动。

水彩画表现很多东西。它适合画风景。山水朦胧的样子很适合水彩。水彩的颜色透明。能画出空气的感觉。远山一层层变淡。水彩能表现这种层次。水彩也适合画植物。花朵轻柔。叶子含水。水彩的湿画法能画出植物的生机。水彩还适合画人物。人物的皮肤有光泽。水彩能画出皮肤下的血色。淡淡的一层红。很真实。水彩还能画建筑。古老的墙壁。剥落的颜色。水彩能画出时间的痕迹。

水彩画有自己的性格。它不像油画那么厚重。它很轻。很薄。它记录瞬间的感觉。阳光穿过树叶的瞬间。雨滴落在水面的瞬间。水彩画得快。画家要抓住眼前的东西。光线变化很快。水彩能跟上这种变化。水彩画是真诚的画。它不掩饰。笔触留在纸上。水分留在纸上。一切都能看见。它不追求完美。它接受意外。水在纸上散开的痕迹很美。这种美不是画出来的。是自然发生的。

今天的水彩画有很多样子。有人画很写实的水彩。画得像照片一样。每一根毛发都清楚。这需要很高技术。一层层染很多遍。有人画很写意的水彩。几笔就画完。形状不具体。意思到了就行。有人把水彩和别的材料一起用。加水粉。加墨水。加铅笔线。这样更有表现力。水彩也在电脑里画。数码水彩模仿真实水彩的效果。可以撤销。可以修改。这很方便。但真的水彩有真的魅力。纸的质感。水的流动。颜料的沉淀。这些电脑很难完全模仿。

水彩画离生活很近。小学生也画水彩。他们用水彩笔画画。颜色鲜艳。大人也画水彩。旅行时带上小本子。看到什么就画下来。水彩工具简单。一盒颜料。一支笔。一本小本子。一瓶水。就够了。坐在河边就能画。站在街角就能画。水彩记录生活。记录看到的风景。记录当时的心情。水彩画是快速的日记。颜色是字。水是语气。

画水彩让人安静。心思放在水和颜色上。别的烦恼忘了。时间慢慢过去。纸上的颜色慢慢变化。从湿到干。从深到浅。这个过程很治愈。画好了很高兴。画坏了也没关系。水彩教人接受不完美。有些效果是偶然得到的。再画一次可能就不一样。每一次都是唯一的。水彩画是时间的朋友。它和水一起工作。水干需要时间。画家要学会等待。不能急。一层干了才能画下一层。这像生活的道理。有些事急不来。

水彩画的魅力在它的透明。在它的轻盈。在它的直接。它不复杂。它就是颜色和水。它有很多可能性。它可以很精细。可以很洒脱。它容纳意外。它赞美偶然。它需要技术。也需要放松。它既是练习也是游戏。它连接眼睛和手。连接心和外面的世界。一张白纸。一点颜色。一些水。就能开始。水彩画在每个人的手里。它会变成不同的样子。这就是它的生命。它一直活着。在画家的笔下。在学生的作业里。在爱好者的本子里。水彩画是平凡的美。是每个人都能接近的美。